توسط : وقتی صحبت از میراث فرهنگی و تاریخی فرنچایز جنگ ستارگان میشود، کمتر اثری پیدا میشود که به اندازه تابلوی اصلی فیلم جنگ ستارگان: قسمت ۴ – امیدی تازه (Star Wars: Episode IV — A New Hope) بتواند عمق و وسعت این جهان خیالی را در قالب یک تصویرِ آغازین به تصویر بکشد. به تازگی این اثر هنری ارزشمند، در حراجی هریتیج (Heritage) با قیمتی حیرتانگیز معادل ۳ میلیون و ۸۷۵ هزار دلار به فروش رفته است، رکوردی بیسابقه برای اقلام مرتبط با این کهکشان دوردست.
این نقاشی که توسط تام یونگ (Tom Jung) خلق شده و در سال ۱۹۷۷ ساخته شده است، نه تنها تصویری نمادین از فیلم امیدی تازه به شمار میرود بلکه نقطه عطفی در تبلیغات و بازاریابی سینمایی کلاسیک دهه ۷۰ میلادی بود. این اثر در کنار استفاده در برنامههای سینمایی، بیلبوردهای ۲۴ برگی و دیگر اقلام تبلیغاتی، به نوعی نخستین دروازه ورود علاقهمندان به این دنیای تازهوارد بود.
روند ساخت اثر
نکته جالب و نمادین، چگونگی اضافه شدن شخصیتهای رباتها به این اثر در مراحل بعدی است. در ابتدا، یونگ فقط صحنهای کلی از جهان فیلم را ارائه میداد و حضور شخصیتهای کلیدی همچون سی-تریپیاو (C-3PO) و آرتو-دیتتو (R2-D2) در گوشه پایین سمت راست به تدریج تکمیل شد؛ چراکه فیلم هنوز در مراحل ابتدایی تولید به سر میبرد.
این نقاشی پس از اکران فیلم در دفتر تهیهکننده گری کورتز (Gary Kurtz) آویخته شد و سپس به منزل او منتقل شد، جایی که تا پیش از این حراجی در آنجا باقی مانده بود. دختر کورتز، ملیسا (Melissa)، این اثر را نه فقط یک یادگاری شخصی، بلکه نمادی از تجربهای تحسینبرانگیز توصیف میکند که بخشی از خلق یکی از ماندگارترین اسطورههای فرهنگ معاصر بوده است.
ارزشگذاری این اثر
از منظر ارزشگذاری، علت شکستن رکوردهای پیشین مانند فروش شمشیر لایتسیبر (Lightsaber) دارث ویدر (Darth Vader) از دنبالههای امپراتوری ضربه میزند (The Empire Strikes Back) و بازگشت جدای (Return of the Jedi) در این است که نقاشی یونگ در واقع نماد بصری آغازگر فرنچایز است، تصویری که ایدهی اسطورهای و علمیتخیلی جنگ ستارگان را به جامعه معرفی کرد و باعث شد این شاهکار سینمایی به یک پدیده فرهنگی ملموس بدل شود.
تاثیرات فرهنگی جنگ ستارگان
از نظر فرهنگی، این اثر چیزی فراتر از یک تصویر تبلیغاتی است؛ این یک سند بصری است که داستان خلق یک جهان فانتزی را روایت میکند، جهانی که نیم قرن بعد همچنان در سینمای مستقل، سینمای هنر و تجربه و حتی ژانرهای پستمدرن به عنوان مرجعی بیبدیل تکرار میشود. باید گفت که این نقاشی، همچون آثاری از کارگردانهای مطرح و نوآور همچون آلفرد هیچکاک (Alfred Hitchcock) در ارائه حس تعلیق، یا آندری تارکوفسکی (Andrei Tarkovsky) در به تصویر کشیدن معنویت، یک اثر بیزمان است که در ساختار بصری فرنچایز نقش کلیدی دارد.
بنابراین، این قیمت نه تنها بازتابی از ارزش مالی این شیء هنری است بلکه مظاهری از اهمیت تاریخیش در دنیای سینما، بهویژه سینمای علمی-تخیلی با تأثیری ژرف در فرهنگ جمعی است. این اثر، نه فقط یک یادگار از دوران طلایی هالیوود بلکه شاهراهی به اعماق اسطورهشناسی سینمای مدرن است.
برای دنبال کردن جدیدترین اخبار دنیای سینما با فانتزیمگ همراه باشید!
